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新《超东说念主》终于上了。

各人皆知，这是一部承载着巨大渴望的作品。它的任务，不仅是要重启DC最中枢的硬汉，更是要为詹姆斯·古恩和彼得·萨夫兰指挥下的，阿谁全新DC寰宇（DCU）的第一章「神明与怪物」拉开序幕。

说得更远点，危境四伏的好莱坞和电影工业，能否赓续靠超英漫改挽回通盘产业，也跟这部电影的成败高度干系。

我第一时辰看完，主不雅感受尚可，但更大的感受是，它是一部和之前的模式变化很大的新超英电影。

戏里戏外，有太多值得伸开说的场所。

当先最隆起的少许，科伦斯韦饰演的超东说念主，给东说念主的第一印象是无比和顺诚实，充满晦气心。夸张点说，连一只蚂蚁他都想救。

这种扮装塑造，无疑是对扎克·施耐德阿谁千里想、矛盾、阴晦的超东说念主形象的径直甩掉。

有东说念主说，古恩再行拾起了超东说念主扮装演变历史上，阿谁最传统的孺子军形象。但，又简直弗成说他是个「很傻很机动」的傻大个，因为他对形而上学意旨上的「善」有所想考。

这个版块存在一个要津区别，就是克拉克·肯特与超东说念主之间的东说念主格相反，被最小化了。

如果你看过克里斯托弗·里夫版的《超东说念主》就会紧记，在两个身份之间呈现出某种强烈的上演性反差，恰是超东说念主和克拉克两个扮装都让东说念主铭刻，都让东说念主心爱的要津。

《超东说念主》（1978）

可能是合计那太腐败，但更可能是因为，这样创造一个归并、完整的东说念主格，更能塑造出超东说念主内在东说念主格的直爽和归并。

也就是说，他的硬汉气概不是来自他戴上的面具，而是他四肢克拉克的和顺人性的天然延迟。

这种扮装处理，使他与东说念主类的磋议更诚实，而不像一场上演。

新版超东说念主还有个很大的特征，是超才能比较弱，远远没达到无敌的进度。他也会流血，会眩晕，会被不同敌东说念主理续痛扁，这反而使得他的硬汉豪举给东说念主嗅觉愈加忘我和奉献。

因此影片的焦点，也就从超东说念主的「才能」漂浮到了他的「品格」。

还有一个不那么关键，但道理道理的细节，是影片再行引入了古早漫画中出现过的「催眠眼镜」这一设定。

在里夫时期，身份伪装之是以顺利，可能要津在于上演。克拉克·肯特是一个顽皮、弓背的漫画式东说念主物，而超东说念主则自信、威严。东说念主格的退换是主要的伪装，眼镜只是一个说念具。但即便这样，光靠一副眼镜就藏起身份，早就成为不雅众吐槽的笑点。

《超东说念主》（1978）

与其在新版中延续这种对现代不雅众来说根底不真实的设定，不如公开捉弄它。还有就是引入1978年漫画中提到过的所谓「氪晶玻璃」制成的眼镜，对东说念主有催眠才能，使看到眼镜的东说念主下相识认为克拉克·肯特与超东说念主是两个东说念主，从而被误导。

天然，这个补丁仍然逃不了强行阐明的嫌疑，影片干脆废弃在身份的荫藏上作念著述，影片默许好些东说念主都闲散明晰克拉克就是超东说念主，他在和露易丝谈恋爱。没啥好守密的。

和这干系的另一个关键叙事设定，是影片从超东说念主一经四肢硬汉活跃了三年后初始弘扬。

它都备放置了冗长的发源故事，因为主创认为不雅众对此早已耳闻则诵，何苦重迭？

故事开篇时，超东说念主一经是一位公认的硬汉，正处于一场来回之中，况且刚刚经历了东说念主生中的初次失败。他与露易丝·莱恩的关系一经确立，与莱克斯·卢瑟的脑怒也已在进行中。

看到这里，我的嗅觉是，古恩起码透露了对不雅众智识的尊重。它让电影跳过那些铺垫，径直深入复杂的主题畛域。

你要说这样有莫得错误？天然也有，那就是裁减了影片的热枕根基，特殊是克拉克和养父母肯特夫人的互动，既然莫得铺垫，那背面的感东说念主技能也就弗成很好落地。甘蔗弗成两端甜。

影片最紧要的叙事改革，在于揭示了超东说念主亲生父母遗言的真相。

克拉克一直以来都受到他认为是来自氪星父母的、善意但残骸的信息的饱读励。关联词卢瑟率东说念主破解了完整版遗言后，透露超东说念主父母的真实意图是让他降服地球，他们将东说念主类视为一个弱小的种族，但愿他们的女儿统帅并与地球女性孳生后代。

这是漫画主流正史里未始写过的情节，应该是2025电影版的原创。

这个改革相等要津，因为它是整部电影的主题中枢。它不错说是重塑了超东说念主的通盘身份招供。他不再是一个高尚宿命的结束者了，而是对一个暴虐宿命的停止者。

他的和顺并非与生俱来，而是他有相识的遴聘，且是在肯特夫人的赡养下形成的。养父的台词径直把这层主题点出来了，我倒合计不需要这样直白。

这一叙事遴聘赋予了超东说念主形象巨大的自主性，将他从一个顺从预设说念路的弥赛亚式东说念主物，退换为一个在对抗自身「天性」中界说我方说念德的、具有长远东说念主性的个体。

这个惊东说念主改革，意旨还不啻是超东说念主的一个扮装发展技能。它在元叙事的层面上，为通盘DCU的重启提供了方正性，透顶堵截了与夙昔的磋议，并将「遴聘」确立为新寰宇的基石。

之前的DCEU，尤其是《钢铁之躯》，竭力塑造超东说念主四肢一个弥赛亚式的东说念主物，父亲则是赋予他宏伟宿命的仁慈指引者。这是一种「天性」论：他注定要成为但愿的象征。

古恩的电影则引入了一个径直挫折并颠覆这一前提的改革。

亲生父亲当今成了一个潜在的降服者，代表超东说念主有一个「昏黑」的夙昔和有颓势的血缘。

通过让克拉克有相识地停止他生父的职责，转而拥抱肯特夫人的价值不雅，影片在两个层面上完成了这一象征「甩掉」的行为。

在扮装层面，克拉克遴聘了后天培养而非先天人性。在元叙事层面，詹姆斯·古恩象征性地停止了前一个电影寰宇的「宿命」。他仿佛在说：「咱们不受阿谁夙昔版块的管束。咱们遴聘一条不同的说念路。」

影片的中枢主题，你的界说在于你的遴聘，而非你的出身，就成为了通盘DCU的职责宣言。

这亦然新团队对施耐德寰宇主题和基调遗产的寥寂宣言。

这部电影的一个关键定位，是四肢新的DCU的关键奠基之作。

因此影片的一个作念法是，不加铺垫地连气儿引入了浩繁已成名的硬汉，包括「正义帮」（绿灯侠、鹰女、寥落先生）、元素东说念主、工程师，并有超仙女和马克斯维尔·劳德的客串。

古恩说过，他的意图是创造一个像他童年阅读的漫画那样的天下，在何处，超东说念主早已是一个更庞杂、更玄幻的社群的一部分。

比拟MCU的渐进主义，还有旧DCEU仓促的团队都集，古恩的第三种才能的优点是，它能立即建立一个丰富、开阔且充满生计感的寰宇，就像漫画书活了过来。

它绕过了早期MCU那种冉冉、遵厌兆祥的构建流程，加快叙事，并从一初始就允许更复杂的扮装互动。它让天下嗅觉比单个硬汉的故事更庞杂。

但如故前边那句话，甘蔗莫得两端甜，这种作念法也会带来可想而知的负面影响，它有可能创造出一个嗅觉开阔但扁平浅薄的寰宇。

因为它自身就是一个悖论：影片一方面但愿呈现一个老到、无需赘述发源的硬汉，另一方面又因其四肢DCU开篇之作的职责，而必须进行密集的天下构建。

是以省俭下来的「发源故事」时辰，被用于先容其他硬汉团队和次要情节，漫衍了不雅众对超东说念主的眷注。

你敢信赖吗，超东说念主在我方的电影中，偶然反而是被迫和边缘化的。

比如阿谁寥落先生，在剧情中段陡然跳出来承担关键剧情任务，许多不雅众就是错愕的。

一言以蔽之，这个策略到底是利大于弊或反之，还要看后续几部作品的跟进践诺力，面前我不想先下论断。

底下我想说说，《超东说念主》和DCU的重启，它不是一次单纯的创意更替，而是一场影响相等平常，经过了三想尔后行的贸易政策调治。

它是在之前的DCEU际遇一系列贸易和口碑艰辛，以及通盘好莱坞产业濒临严峻挑战的布景下，华纳兄弟探索公司为重振旗下最关键的学问产权，而领受的颠覆性举措。

新的重启，不仅是对夙昔失败的修正，更是对畴昔不细目性的一种系统性支吾。

那在参谋古恩的寰宇重启策略之前，我想先略略岔开，往更表层捋一下，华纳兄弟探索这家公司，前几年发生的结构变动和东说念主事变动，以及相应的定位调治，对电影制作的影响。

现任CEO大卫·扎斯拉夫是个很强势的东说念主，他在执掌华纳兄弟探索之前，主要的经历是管理NBC环球和探索传播公司的有线电视频说念，并激动其向面向消费者的流媒体新模式转型。

约略说，他是一个对传统媒体结构不抱幻想、专注于可量化的财务磋磨的指挥者。

他绝非一个传统的好莱坞电影制片东说念主，对他来说，内容，是为填补播出时段和销售告白的商品，因此需要优先酌量老本规章，酌量品牌一致性，和怎么诱骗明确的受众群体。

那么很昭着，高风险的由艺术创作家驱动的野心大片，不是他心爱的「家具」，或者说面容。

趁机说一句，前两年诺兰和华纳的决裂，昭着和扎斯拉夫这种强调财务导向的方针磋议系。

从扎斯洛夫的角度来看，他天然也有他的原理。

三年前，华纳和探索的合并，催生了一个职守大都债务的媒体巨头，他不得不领受激进的老本削减策略。

他的策略包括一个史无先例的提示，就在 是2022年取消了《蝙蝠女孩》的刊行计议，这部一经插足后期制作阶段的电影，销耗了9000万好意思元，险些就快是一个制品。

也许是因为试映遣散欠安，还有其他的财务酌量，扎斯拉夫的这个取消决定，的确震慑了华纳里面，致使通盘好莱坞。

另外，扎斯拉夫身上还有个「反醒觉」（anti-woke）标签。因为他取消了J.J.艾布拉姆斯的「黑超东说念主」面容，里面的原理就是这个面容「太醒觉了」。

这个标签也体当今，公司旗下的著明电视网CNN初始建议所谓「新闻优先」的政策，这信赖是为了解脱全球对它的左倾定位。

扎斯拉夫认为，CNN的优先事项是诱骗更多共和党不雅众，并展示每个问题的两面。于是这速即被外界贯通为一种「反醒觉的中间主义」。

扎斯拉夫对DC品牌作念的最要津的一个步履，是「寻找我方的凯文·费奇」。

DCEU自出生以来，就一直受到缺少归并愿景、导演作风破碎、反复修正道路的困扰。扎斯拉夫的处分决策是寻找一位雷同于漫威影业总裁凯文·费奇的创意首领，他能够施加单一、归并的愿景。

神话华纳致使想挖费奇本东说念主，这天然办不到。

最终华纳遴聘了詹姆斯·古恩和制片东说念主彼得·萨夫兰，四肢新成立的DC服务室的联席CEO。

二东说念主的单干也很明确，古恩崇拜创意方面，萨夫兰管理贸易和制作，他们将径直向扎斯拉夫呈报。

这一东说念主事遴聘的道理很澄澈，DC需要的不是做事司理东说念主，而是真实「会讲故事的东说念主」来掌舵，像漫威不异。

遴聘詹姆斯·古恩起码有两个遣散。

当先华纳找到了我方的「费奇第二」，古恩的坚强经历，足以匡助公司向华尔街倾销他们的十年计议。

另外，扎斯拉夫被打上「反醒觉」标签，而古恩却是一位以其不羁、包容且常带有跨越倾向的故事而着名的创作家，他的作品以边缘东说念主物和「临时家庭」为特点，包含酷儿扮装和对政府越权的批判。

两者对冲，在外界看来，华纳不错再行塑造一种包容的形象。

在这样一个团队的指挥下，DCU预报了第一章「神明与怪物」。这个标题自己就预示了一个中枢主题：探索神性硬汉与怪物形象之间的恶浊界限，专注于说念德复杂的故事，而非约略的善恶对决。

也曾，施耐德寰宇以其昏黑、矍铄、解构主义的基合股去鼓胀的色调而着名，将硬汉视为神话般的、供东说念主远不雅的神祇。

而新的DCU，从《超东说念主》初始，则拥抱了一种更好意思艳、更多彩的好意思学，灵感着手于白银和青铜时期的漫画，并专注于扮装的东说念主性和亲和力。

在扮装遴聘上，施耐德寰宇险些都备聚焦于DC的一线正义定约成员。而古恩的片单则刻意搀杂了一线扮装，包括《超东说念主》《蝙蝠侠》，以及几许小众的扮装，像《生物突击队》《金色前卫》《权柄战队》《池沼怪物》这些。这预示着一个「有生计气味的寰宇」，将探索许多不同的边际。

之前的施耐德寰宇，因为昏黑基调淡漠了大部分潜在的家庭不雅众，这被认为它贸易失败的主要原因。

古恩的片单则刻意作念得万般化：一部充满温柔但愿的《超东说念主》电影，一部昏黑恐怖的《池沼怪物》，一部政事动作片《权柄战队》，一部笑剧《金色前卫》剧集，等等。

这里面尤其是《权柄战队》，包含顶点暴力、反威权主义和左倾主题。

团队成员包括公开的同性恋硬汉阿波罗和午夜战士，他们四肢一个全球性力量，为了「更大的善」而推翻专制政府并强加我方的意志。

将这个著明的、颠覆性的、按现代说法堪称「醒觉」的IP纳入片单，看上去违反了扎斯拉夫的「反醒觉」标签，但可能这就是华纳想达到的遣散——忽左忽右，包容一切，从而柔化来自任何特定宗旨的相识形态月旦。

《权柄战队》

比如新《超东说念主》还有一个细节，让东说念主印象长远，就是鹰女处决了博拉维亚的种族销毁总统，和超东说念主信守的「不杀」原则形成对比。本片莫得刻意强调这种阵营里面的破碎，但信赖会组成超英里面畴昔不对的伏笔。

趁机说下，因为扎导寰宇被甩掉，DC的粉丝群体，也因此被分袂。

一小部分忠于「施耐德寰宇」的粉丝（国内有个称号叫「扎斯林」）发起了针对新DCU的负面畅通，堪称要用剧透和打低分的方式，来搞垮新《超东说念主》和后续作品。

这种事在社交媒体时期，咱们亦然层出不穷了。

扎导的粉丝群体在汇集上发起了好几个标签，比如一个叫#FireJamesGunn，一个叫#RestoreTheSnyderVerse。

在他们看来，古恩版让超东说念主显得胆怯或过于滑稽来「欺侮」这个扮装，还谴责影片「愚蠢地政事化」，因为卢瑟这个邪派，被许多东说念主拿来和特朗普/马斯克对比，这种露骨的趋奉淡漠了特定政事态度的不雅众。

最要津的少许，是新的DCU放置了他们所爱戴的老到、昏黑息争构主义的基调。这种基调将超等硬汉视为现代神祇，解构了超等硬汉的传统范式，波及到对权柄实质、信仰在犬儒天下中的可能性等复杂主题。

应该说，粉丝的改悔，许多场所是合理的，不事其后这些漫衍的改悔，悄然无息被构建出一个更庞杂的被谗谄叙事，其中扎克·施耐德被塑形成一位殉说念的艺术家，而粉丝们则是一支不平腐臭建制派（华纳兄弟高层、主流公论、DCU新的操盘东说念主）的正义叛军。

这和当下的政事公论场的话术何其相似。咱们不错从粉丝畅通中澄澈看到更大社会中的政事极化是如何运作的，身份招供和集体归罪如何压过一切。

天然了，反对施耐德的一片也东说念主数浩繁，谴责其叙事才能薄弱，天然能够创造一些令东说念主印象长远的倏得，却就义了故事的连贯性。

更中枢的月旦在于，斯奈德想塑造一个绝不饱读励东说念主心的超东说念主和一个会杀东说念主的蝙蝠侠，这不相宜超东说念主和蝙蝠侠的传统。

新来的古恩也不乏缓助者，他们信赖《超东说念主》新版块充满但愿和幽默感的基调，有东说念主说这才是对扮装本源的总结。

而施耐德的粉丝群体，也被他们打上了「邪教」或者「饭圈」的标签。

趁机再说说古恩，他的作风中枢，我合计主若是两点。一是骨子里的幽默，二是对边缘东说念主扮装的好意思妙交融。

他的作风形成，应该追思到他在低老本、以颠覆性著称的Troma公司的经历，这塑造了他对奇特和怪诞元素的偏疼。

新《超东说念主》不错说是充满了幽默元素，支吾举一个例子，寥落先生的车库开门太慢这种梗，简直是又冷又可笑。

古恩其后插足主流，是因为他作念到了将极其浪漫的见解和扮装，置于热枕真实的语境中，让不雅众即便面对最离奇的设定，也能对扮装产生长远的共情。

在《星河护卫队》中，他将漫威寰宇华夏本寂寂无闻的边缘东说念主物，塑形成了一群个性昭着、互动充满火花、令东说念主爱好的扮装，这阐明扮装塑造要比IP自己的名气更关键。

《星河护卫队》（2014）

此次的「新超东说念主」，延续了古恩的这种东说念主设才能论，他不再是一个被东说念主们从外部仰望的完满标志，而是深入到内心，探索超东说念主四肢一个竭力寻找自我招供和天下包摄感的「东说念主」的抗争。

古恩这些年的变化亦然很昭着的，他早期的作品，常使用机敏的幽默和盛怒四肢一种热枕的防御机制，他致使会取笑扮装。

而当今，他不再那么发怵去展现诚实。这种退换使他能够处理像超东说念主这样一个不盛怒，也不装潢热枕的纯正扮装，而无需像夙昔那样保持一种讪笑的距离。

这种演进简略就是古恩在两大漫画巨头之间落拓不羁的诀要。

他掌持了一套对现代IP驱动的制片厂来说极具价值的公式：他能够通过聚焦于扮装驱动的热枕诚实，并用贸易上极具诱骗力的幽默和动作元素进行包装，来竖立和激活那些被低估或已被「损坏」的IP。

从无东说念主明白的《星河护卫队》到第一集口碑欠安的《自戕小队》，再到如今这个经过屡次重启、形象疲软的超东说念主，古恩的扮装恰是一个「IP竖立行家」。

他能让主流不雅众再行爱上（或第一次爱上）这些扮装。天然，扎导粉丝可能不算主流不雅众。

《自戕小队》（2016）

是以往深点说，这场粉丝破碎一经杰出了单纯的电影审好意思偏好，也和更平常的文化干戈盘根错节。

一部分反对古恩的声息，来自于将他的愿景贴上「醒觉」（woke）或政事正确标签的右翼或「反醒觉」辩驳员。

这场破碎，实践上是更大社会不对在流行文化畛域的一个缩影。

它所争论的，不单是是电影应该是什么时势，更是现代神话应该承载何种价值不雅：是应该反应一个犬儒、解构的天下，如故应该提供一个充满但愿、饱读励东说念主心的替代决策？

对这些粉丝而言，赌注远不啻文娱那么约略，他们像是在为21世纪的硬汉界说权而战。

说到这里，咱们不错趁机约略追忆下历史上几个著明的超东说念主版块。不错说每一个都是特定时期的产物。

比如早期电视版乔治·里夫斯上演的超东说念主，领有父亲式的东说念主格，像一个坚如磐石的说念德楷模，技能给东说念主正大、保护、提示的嗅觉。

他就是冷战时期好意思国价值不雅的代言东说念主，一个坚强的相识形态对抗用具，帮衬社会治安和踏实。

《超东说念主的冒险》（1952）

中国70后80后不雅众最熟悉的克里斯托弗·里夫版超东说念主，其后被视为超东说念主的黄金标准，他出生于越战之后、里根时期之前，体现了全球对明确说念德澄澈度和硬汉主义的渴慕。他周身飘溢着公民联想主义，却也不乏温柔的东说念主性和逍遥。

《超东说念主》（1978）

布兰登·罗斯版超东说念主，从外形看是对里夫版块的径直问候，可是后911时期出生的罗斯版被赋予了一层忧郁颜色。

在他缺席地球五年后归来，面对的是一个一经学会莫得他也能运转的天下，这给他带来了强烈的孤苦感和疏离感，也增添了热枕上的脆弱性，他必须再行寻找我方存在的意旨。

再之后，扎克·施耐德和亨利·卡维尔版的超东说念主，堪称是一次激进的重塑。他是一个现代的、自省的硬汉，抗争于自我招供以及天下对他的胆怯之中。

这个版块的超东说念主是被内心破碎、说念德恶浊，以及成为超东说念主是一种拖累的嗅觉所界说。卡维尔的超东说念主是当下这个时期盛行犬儒主义、胆怯「他者」的文化产物。

《超东说念主：钢铁之躯》（2013）

在这样的演化布景下，最新版大卫·科伦斯韦的的超东说念主似乎是一种有相识的详尽。

他鉴戒了里夫经典的姿态和乐不雅精神，但又被置于一个磨练其联想的复杂现实天下中，这部分呼应了卡维尔版块所濒临的抗争。可是其中枢形而上学在古恩的指导下，仍然是充满乐不雅但愿的。

再少许，我想把《超东说念主》重启这件事，放到面前电影产业濒临的两个更平常的危境中来贯通。

一个是电影自己濒临的不雅众流成仇创意衰败，另一个是扯破的文化政事环境。

产业危境体当今通盘行业正堕入一个悖论中，一方面，数据透露不雅众对系列电影的「IP疲惫」日益严重。有拜谒标明，只须29%的消费者会追看一个系列的通盘作品，而高达62%的不雅众示意更倾向于原创故事而非续集或衍生品。

那是不是片厂就不拍系列IP了呢，刚巧相背，各大制片厂比以往任何时候都愈加依赖已有的IP。

最近几个月比较关键的电影都是续集和重启面容，比如《超东说念主》《侏罗纪天下：更生》和《碟中谍》系列的最终章，只须《F1》是原创电影，但它也依托于F1这个体育IP。

《F1：狂飙飞车》（2025）

好莱坞不是不知说念「IP疲惫」，它想的办法不是废弃IP，而是在原IP中重建新的联想，是以咱们看到的不是续集，而是越来越多的所谓「软重启」，企图在现存IP的框架内进行自我更新，寄但愿于通过更换「汤」的方式来延续旧IP的人命力。

再说现实政事的挑战。好莱坞大片一般不会规避现实政事的「问题」，但它会规避「谜底」。

这部影片的叙事将超东说念主的个东说念主逆境和庞杂的现实天下议题相勾连起来，主若是两个问题：地缘政事破碎和侨民身份招供。

影片的一个中枢理节是，超东说念主片面搅扰，劳作了有点像俄罗斯的博拉维亚入侵有点像巴勒斯坦或伊朗的贾汉普尔。

值得预防的是，博拉维亚是好意思国的盟友，其入侵的公开原理是将该国从腐烂的指挥东说念主手中目田出来。于是这种捏造和混搭的国度建设，让不雅众倏得代入了俄乌和巴以/以伊的破碎。

是的，它昭着是把多起地域破碎揉合了一下。

博拉维亚滋扰贾汉普尔不错被解读为对俄罗斯入侵乌克兰的隐射，即一个大国以可疑的借口挫折邻国。

另一方面，它也不错被看作是对好意思国在中东应酬政策的想考，举例对以色列的缓助，对伊拉克的搅扰，或与伊朗的潜在破碎，在这些情境中，「目田」的说辞都曾被使用。

影倏得意保持了这种寓言的复杂性和恶浊性，不进行一双一的约略对应。这样一来，就不是约略地在某一真实破碎中站队，而是旨在激发对「搅扰主义」这一见解自己的批判性想考。

它迫使不雅众去追问：何时搅扰是方正的？由谁来决定？其不可料到的后果又是什么？

片中还包含一个可想而知的侨民故事。影片反复强调了超东说念主四肢外星来客的侨民身份。好意思国政府对他树大根深的不信任，以及他被特工拘捕并被见知四肢外星东说念主不享有东说念主权的情节，都径直呼应了现代对于侨民问题的犀利辩说，尤其是在特朗普时期干系政策的布景下。

这一主题令东说念主想起了超东说念主这个扮装的原开创作家，即是犹太裔好意思国东说念主漫画家，而超东说念主曾被视为「星际摩西」这个见解，也早就被建议过，是以，「侨民超东说念主」的故事在当下的社会语境中取得了新的热切性和干系性。

顺带要说下，这部影片中新闻的力量被擢升到让东说念主难以置信的进度。它既然一经展示了社交媒体时期「黑水军」的威力，却又让传统的《星球日报》来为真相一槌定音，这的确不是真实天下会发生的事。

昨天还有一个小花絮，白宫的官方X账号发布了一张经过AI处理的图片，将特朗普的头像嫁接在超东说念主的身体上，并配以超东说念主的经典标语：真义、正义和好意思国精神。

这是特朗普一贯心爱的蹭热门自我贴金，不外这张图片激发了速即的反噬。因为超东说念主自己就是一个侨民，在特朗普的订立侨民政策下，难说念不该被扭送出境吗？

再则，超东说念主在片中缓助阿谁捏造的被滋扰方，岂论它是象征乌克兰或者巴勒斯坦也好，不都和特朗普我方的政策相违反吗？

是以这个小花絮再次反应一件事，那就是在一个高度政事化和社交媒体驱动的时期，文化标志的含义其实是不踏实的，不由创造者或者通盘者片面界说，它会被恣意一方所挪用以服务自身的议程。也就是说，它们变成了「开源」的文化钞票。

话说回来，DCU的最终成败，如故取决于不雅众是否定为这是新的东西，如故故技重演。古恩也说了，DCU只须一次契机来作念对这件事，不然就可能永恒失去不雅众。

传统贸易电影和当下全球文娱民风的落差，不仅存在于好意思国，全天下都不异。

这种落差，或者说断裂的实质，是因为传统贸易大片，终点依赖稀缺性和内容事件化的模式，经常作念法是大限度营销和档期规章，将一部电影打形成禁锢错过的文化事件，这是一种东说念主为制造的稀缺性。

而当下年青东说念主所处的极大爆炸和丰富的媒体环境，令他们对东说念主为吊胃口的「大事件」感到麻痹，且顾忌预期破损，他们更民风充满无穷遴聘和即时舒服，且答复踏实的新文娱方式。

是以《超东说念主》这样的IP要想在这个时期取得手利，只是成为一部好电影是远远不够的。它必须成为一个能够穿透杂音、主导社交平台谈话权的文化局势，就像《芭比》和《奥本海默》那样。

好莱坞要作念的，远不啻是重启旧IP。

它还需要积极拥抱跨媒体叙事，也就是通过互动内容在电影上映的漏洞期，络续和不雅众互动，弥合主要刊行版块之间的空缺。

或者将社交媒体用于叙事自己，而非只是营销，一种可能的具体作念法是，不仅在短视频平台或者YouTube发布预报片，还不错弘扬袖珍的、寰宇内的故事，并与IP的中枢创作家建立真实的磋议。

以及，真实的原创性。

而作念到了以上通盘的事情之后，还有一件最难的事需要完成。

那就是如何弥合业已分袂、业已极化的粉丝群体。

迎合或者千里默，信赖都是不行的。

这就不仅是电影所濒临的难题了体育游戏app平台，这是时期的癌症。